Fontenay-sous-Bois
Prévues initialement le Samedi 30 janvier 2021 de 9h à 12h30
En raison des récentes consignes ministérielles liées à la situation sanitaire, nos Portes ouvertes sont remplacées par une mise en lignes de vidéos
Atelier CPES-CAAP Picasso (en remplacement des Portes ouvertes 2021)
Réponses aux questions les plus fréquentes sur la CPES-CAAP Picasso (en remplacement des Portes ouvertes 2021)
8 Février 2021
Rencontre avec l’écrivain Didier DAENINCKX
Didier Daeninckx est l’auteur de très nombreux romans, essais, nouvelles et scénarios. Ses écrits, conférant une place essentielle aux questions sociales et à l’histoire, réalisent un nécessaire travail de mémoire.
Didier Daeninckx viendra échanger avec nos étudiants autour de ces questions et, en s’appuyant sur ses expériences, abordera les relations entre la littérature et d’autres champs artistiques (collaborations avec le photographe Willy Ronis, le dessinateur Jacques Tardi, le cinéma…)
Décembre 2020 – Mars 2021 (au moins) : Jours de tournage dans l’atelier
Documentaire du Média Wladimir Autain sur l’Art contemporain
laissant une place de choix aux étudiants et ex-étudiants de la CPES-CAAP Picasso
La première partie du documentaire a pour projet de suivre des étudiants désireux d’inscrire leur futur dans le champ des arts plastiques. L’équipe a fait le choix de la CPES-CAAP Picasso et échangera régulièrement avec des étudiants des promotions actuelle et passées, au sein de l’atelier de pratique ou dans leur univers personnel.
Prévue initialement du 2 au 13 février 2021
Vous auriez pu voir :
Tessa LARCHER COADOU : Sans titre, tressage de tissus avec impressions et transferts photographiques
Margot ROMERO : Chers pères, huile sur toile
Lou LARDET : Sans titre, acrylique sur ballons
Lucas DURASSIER : Sans titre (provisoire), bois et lino gravé
… et bien d’autres pièces.
Rendez-vous dans la rubrique Productions plastiques 2020-21 et pour l’exposition de 2022
Evénement reporté à une date ultérieure
Exposition Bande d’arrêt d’urgence – Animalités
Artistes reconnus par les institutions (galeries, musées, maisons d’édition ou de production) côtoieront des étudiants des Beaux-arts ou des Arts décoratifs en très grande majorité précédemment passés par la CPES-CAAP Picasso. Rencontre de générations autour d’un projet commun.
Plus d’une vingtaine d’intervenants ont créé pour l’occasion ou choisi parmi leurs productions des pièces dialoguant avec le recueil de Cécile Roy Bande d’arrêt d’urgence (ill. JL Fleury) paru en septembre aux éditions Unicité. L’entrée pour cet opus est « Animalités ».
Les poètes Aldo Qureshi et Cécile Roy mettront en voix des extraits de leurs textes
http://www.editions-unicite.fr/auteurs/ROY-Cecile/bande-d-arret-d-urgence/index.php
https://www.editions-unicite.fr/auteurs/ROY-Cecile/chair-paysages/index.php
Jeudi 17 décembre 2020
Rencontre en visio-conférence avec l’artiste Elsa SAHAL
Elsa SAHAL : Marie Rose Poum Fesse (2015), céramique émaillée, 26 x 40 x 35 cm
« Abstraites et figuratives, adorables et abjectes, élégantes et dégingandées, masculines et féminines, pathétiques et percutantes, les céramiques d’Elsa Sahal donnent naissance à un monde aussi troublant que réjouissant ». Toute l’œuvre d’Elsa Sahal est marquée par un décalage singulier entre la céramique, une technique très ancienne souvent associée à l’artisanat, et un propos contemporain, incarné et vivant, que seul ce medium et sa matérialité spécifique lui permettent d’exprimer. (texte issu du livre Elsa Sahal de Mara Hoberman et Camille Morineau (Editions Norma)
Elsa SAHAL est représentée par la Galerie Claudine Papillon à Paris et par The Pill contemporary art à Istanbul. Elle a présenté sa pratique artistique à nos étudiants et répondu à leurs questions
Vue de l’exposition Elsa SAHAL des origines à nos jours à la galerie Papillon (2018)
https://www.franceculture.fr/emissions/les-carnets-de-la-creation/sculpture-ceramique-par-elsa-sahal
http://galeriepapillonparis.com/?oeuvre/Oeuvres-Elsa-Sahal2&navlang=fr
Mercredi 9 décembre 2020
Rencontre avec l’artiste Maude MARIS
Maude MARIS : Atelier 1 (2016), huile sur toile, 220 x 160 cm
(images mises en ligne avec l’aimable autorisation de l’artiste)
« Les œuvres de Maude Maris constituent un univers dans lequel sculptures et peintures s’alimentent mutuellement. L’artiste réalise des moulages d’objets usuels ou d’origine naturelle qu’elle met en scène sous forme de maquettes, qu’elle photographie puis qu’elle reproduit en peinture de manière à la fois réaliste et onirique. Ses sculptures, proches de celles représentées dans ses peintures, se situent entre figuration et abstraction de formes familières. Jouant d’effets de miroirs, de mises en abyme et de changements d’échelles, l’ensemble de son travail crée un espace qui nous place d’emblée comme les seuls êtres humains de ces scènes étranges peuplées d’objets. »
Anne Langlois – Commissariat 40m cube, dans le cadre de la programmation Outsite Nemeton / Musée des Beaux-Arts de Rennes 2015 : Maude Maris L’espace de l’espace De l’infiniment… Le plus petit dénominateur commun
Vue de l’exposition Who wants to look at somebody’s face ? (Pi artworks – Londres 2018)
Maud MARIS est venue parler de sa pratique avec nos étudiants
Lundi 7 décembre 2020
Rencontre avec l’artiste Boris ACHOUR
Boris ACHOUR : Vue de l’exposition ENCORES à la galerie Allen (2018)
Image mise en ligne avec l’aimable autorisation de l’artiste
Les enjeux du travail artistique de Boris Achour tournent autour de questions liées à l’hétérogénéité et à la mise en relation. Son travail, en constante évolution formelle, pouvant utiliser films, volumes, accessoires, interventions et bien d’autres éléments, interroge les modalités mêmes de l’exposition.
Boris ACHOUR : Des jeux dont j’ignore les règles (display) (2014-15) – Centre Pompidou Paris, air de jeu – un nouveau festival
Boris Achour est représenté à Paris par la Galerie Allen et enseigne à l’Ecole Nationale Supérieure d’Art de Paris-Cergy. Il est venu présenter sa pratique artistique à nos étudiants.
https://www.centrepompidou.fr/cpv/resource/co4zXjR/rk4Rad7
Mardi 1er décembre 2020
Rencontre avec l’artiste Mathieu CHERKIT
Mathieu CHERKIT : La Banane (2018), huile sur toile, 89 x 116 cm
Mathieu CHERKIT travaille sur son espace environnant. Il vient de quitter la maison héritée de son grand-père qui était depuis plusieurs années l’unique sujet de sa peinture. L’artiste arpente désormais une seconde habitation qu’il représente également sous toutes les coutures, prenant le soin d’en proposer chaque fois de nouvelles lectures, mêlant banal et étrangeté. Illusions de volumes et de profondeur côtoient figures planes et distorsions de la perspective. Le support lui-même est parfois augmenté, modifié par les excédents de peintures qui débordent de sa surface.
Mathieu CHERKIT est représenté à Paris par la galerie Jean Brolly qui lui a consacré une nouvelle exposition personnelle en septembre 2020 et par la galerie Albada Jelgersma à Amsterdam.
Mathieu CHERKIT est venu nous parler de sa pratique artistique, de son parcours et échanger avec les étudiants.
Mathieu CHERKIT : Marche pied (2018), huile sur toile, 260 x 162 cm
http://www.mathieu-cherkit.com/en/
Septembre 2020
Neïla CZERMAK ICHTI
(CPES-CAAP Picasso 2015-16)
devient artiste de la Galerie Anne Barrault
