Le 6, 9, 13 et 16 novembre 2017

Workshop de pratique photographique

avec Alain NAHUM

Alain NAHUM est photographe et réalisateur pour le cinéma et la télévision. Il est représenté depuis 2004 par la Galerie Marie Vitoux à Paris.

Ses deux derniers ouvrages Nation souterraine et Mise en sacs – Mode d’emploi ont été publiés aux éditions Voix

Alain NAHUM : extrait de la série Nation Souterraine

(Image mise en ligne avec l’aimable autorisation de l’auteur)

« Dans mon travail de photographe je cherche à  confronter l’intime à l’histoire collective.
Dans les replis des villes je m’intéresse aux traces, aux signes, aux empreintes, aux objets usuels. C’est à partir de ce matériau, de son apparition et de sa disparition, que je construis mes photographies entre visible et invisible, entre champ et hors champ, entre réalité et imaginaire…  »   Alain Nahum

Mélodie HONGROIS (étudiante) photographiant le modèle Christophe lors du workshop

Mardi 7 novembre 2017

Rencontre avec l’artiste Eva NIELSEN

Ce moment a été l’occasion d’échanger sur le parcours d’Eva Nielsen et sur les caractéristiques de son travail plastique. Un temps a par ailleurs été consacré à des échanges dans l’atelier autour de leurs productions des étudiants.

« Eva Nielsen s’affirme de prime abord par une tranchante originalité : elle imprime ou sérigraphie ses grands paysages peints, voilés par une trame apposée en all over ou obstrués de masses architecturales s’imposant en aplat. L’hybridité de son geste, humain et mécanique, produit un trouble sensible. Offrant de multiples niveaux de lecture, voilà une peinture qui se regarde inlassablement, l’oeil intranquille ». (in Télérama)

Eva NIELSEN : Lunar I (2017), sérigraphie, huile et acrylique sur toile, 200 x 180 cm

(Images mise en ligne avec l’aimable autorisation d’Eva Nielsen)

Exposition personnelle Eva NIELSEN : Les Fonds de l’oeil

Galerie Philippe Jousse, du 18 mai au 22 juillet 2017, 6 rue Saint-Claude – Paris

http://www.eva-nielsen.com/

http://jousse-entreprise.com/fr/art-contemporain/artiste/eva-nielsen/

http://creative.arte.tv/fr/episode/eva-nielsen

Eva NIELSEN dans l’atelier de la CPES-CAAP aux côtés de l’étudiante Louise FENEYROU

Jeudi 12 octobre 2017

Le module « Flash Collection » du Frac 

contenant 6 oeuvres bidimensionnelles de

Ralph Eugene MEATYARD, Véronique JOUMARD, Erwin WURM,

Richard PRINCE, Richard FAUGUET, Antoine MARQUIS

et issues d’un questionnement sur les « jeux de langage »

a été présenté aux étudiants de la CPES-CAAP Picasso

Jeudi 5 Octobre 2017

Rencontre avec l’artiste Julien SALAUD

Les étudiants de la CPES-CAAP Picasso

ont échangé avec l’artiste autour de son parcours et de son travail

Julien SALAUD : Les trois temps de la constellation (chevreuils), 2011, Trophées, clous, perles, fil de coton et colle

Images mises en ligne avec l’aimable autorisation de l’artiste – Courtesy Galerie Suzanne Tarasiève – Paris

…

« Pour entrer dans l’univers de Julien Salaud, il faut accepter de lâcher quelque chose de notre rationalité hygiénique, abandonner nos réflexes trop cultivés de formes, heurter les cloisons qui délimitent les pôles du mauvais, et du bon goût. (…) Son oeuvre ne cherche pas à se positionner sur l’échiquier des pratiques contemporaines (…) En réalité, le travail de l’artiste est un manifeste des états de transition, d’événements discontinus, de lieux et d’espaces séparés qui viennent se superposer (…)

(Gaël Charbau in Catalogue Julien Salaud – Galerie Suzanne Tarasiève)

Julien SALAUD : Fleuve Céleste, 2014, Travail in situ, Caves Ackerman, Saumur

Julien SALAUD dans l’atelier de la CAAP Picasso

http://suzanne-tarasieve.com/artist/julien-salaud/

https://www.youtube.com/watch?v=rkZUuqagdmk

https://www.youtube.com/watch?v=CjwHgiqg8p0

https://www.youtube.com/watch?v=pQXtmiNPdu4

Du Lundi 25 au vendredi 29 septembre 2017

Les étudiants de la CPES-CAAP (2017-18)

ont pris part au

Workshop Déplacer les montagnes

avec l’artiste Romain BERNINI

 Travail en cours de Lila CRNOGORAC (étudiante)

Exposition personnelle Ecstatic Island de Romain BERNINI à Leipzig (Dukan Gallery – 2016)

Romain BERNINI est l’un des peintres les plus en vue de la scène française. En septembre dernier Beaux-Arts magazine a sélectionné son exposition personnelle à la Galerie Suzanne Tarasiève comme l’un des cinq événements de la rentrée à ne pas manquer, le très exigeant Art Press la qualifiait quant à lui de « coup de tonnerre ».

http://berniniromain.tumblr.com/

http://creative.arte.tv/fr/episode/romain_bernini

Romain BERNINI : Vâhana V, assemblage de toiles (2016) 200 x 160 cm

(images mises en ligne avec l’aimable autorisation de l’auteur)

Jeudi 28 septembre 2017

Dans le cadre d’un partenariat avec la CPES-CAAP Picasso,

le Fond Régional d’Art Contemporain (FRAC) Île-de-France

a réalisé pour l’année le

  Prêt deux œuvres vidéographiques

VINCENT GANIVET : Vaisselle (2006)

JULIEN CREPIEUX : Sans titre (Travelling Kid) (2011)

 

Il est proposé aux étudiants de répondre plastiquement aux deux œuvres prêtées.

 

Du 21 septembre au 21 octobre 2017

Participation de Margot POISSON

(Etudiante de la CPES-CAAP Picasso en 2016-17)

au Festival d’Art Contemporain ArtCité 2017

Margot POISSON s’est vu décerner le 1er prix ArtCité de la Jeune Création 2017

 

Du 20 Mai au 19 juin 2017

Participation d’

Amélie BONNEMAIN, Aurore PARTY, Cécile DUGUE, Margot POISSON,

Zakaria KAJIOU, Matteo MAGNANT et Jack VICKERY

étudiants en CPES-CAAP Picasso,

à l’exposition Point de vue n°17 L’Apothicairerie

 au Musée d’Art et d’histoire de Saint-Denis

Vernissage le Samedi 20 mai 2017 de 18h à 22h lors de la Nuit des musées

Matteo MAGNANT : Installation avec pots, bois et infusion de fer

Cécile DUGUE : Peinture exclusivement réalisée avec des lotions médicamenteuses

Aurore PARTY : Polyptique photographique

Margot POISSON : Peaux de clémentines cousues, structure métallique

Amélie BONNEMAIN : Sculpture en os, sel, colorants et terre

Zakaria KAJIOU : Peinture sur tirage photographique

Jack VICKERY : Impression de spores de champignon de Paris (48h) et ginko biloba sur papier

25, 27 et 28 avril 2017 à 20h30 à l’Espace Beaujon (Paris 8ème)

9 peintures de Margot POISSON

étudiante en CPES-CAAP Picasso

ont été utilisées pour la scénographie de la pièce

de Cécile ROY avec Maroussia EJOVA

La montagne. Trois femmes. 2039.

Et le Rhinocéros ?

Il s’éteint tranquillement. Il a perdu ses poils. Ses cornes finissent en poudre. Alors on place ceux qui restent au zoo. On veut bien faire. On peint des dalles façon savane. On fait venir l’eau comme une rivière en Afrique. On a même caché le robinet et la canalisation avec des touffes d’herbe. On crée l’illusion.

Le visiteur est content. Il achète une peluche en sortant pour se rappeler du moment et lutter contre la déforestation.

Seul le rhinocéros n’est pas convaincu. Il dort, pour oublier peut-être. Il aimerait y croire. Le jardinier travaille beaucoup, les buissons sont jolis et la vétérinaire est gentille. Parfois il se lève, il hume l’air. Il vient d’entendre, à travers la ferraille et la mégacuve en plastique, la terre émettre des signes à nouveau. Jamais il ne saura que c’est la ligne 9, le métro quoi.

Robinson SENPAUROCA, Margot POISSON, Cécile ROY et Maroussia EJOVA lors de la dernière représentation

(Photographies de Julia SOLDANO)

Vendredi 31 Mars 2017 à 20h30

Salle Jacques Brel à Fontenay-sous-Bois

                     Propositions plastiques de Julia SOLDANO                  et Jack VICKERY

étudiants en CPES-CAAP Picasso

en dialogue avec le concert du groupe anglais 

GOGO PENGUIN

Installation des travaux plastiques de Julia Soldano et Jack Vickery salle Jacques Brel

Instrument à une corde de Jack VICKERY

Le groupe de Jazz GOGO PENGUIN

Vidéo à trois écrans de Julia SOLDANO